2016年米蘭設(shè)計(jì)周于4月17號(hào)落下帷幕。這是一場關(guān)于世界級(jí)創(chuàng)意的展覽，一次擁抱時(shí)尚場景的艷遇，一次先于潮流的行走。在這里，能夠感受世界上最專業(yè)、最具權(quán)威的世界級(jí)設(shè)計(jì)盛宴，體驗(yàn)第一手的設(shè)計(jì)風(fēng)潮。然而今年，米蘭設(shè)計(jì)周最大看點(diǎn)，來自米蘭運(yùn)河畔的破舊工廠區(qū)ZONA TORTONA，這里成為了中國“感染力”的主會(huì)場。這塊中文叫做“托爾托納”的地區(qū)集結(jié)了大大小小的設(shè)計(jì)工作室、創(chuàng)意loft和品牌展覽室，成為每年一度的米蘭設(shè)計(jì)周最大的場外展覽場地。

4月12日，以“設(shè)計(jì)之外OO!CHINA”為設(shè)計(jì)主題，來自中國的設(shè)計(jì)師們及其作品，與韓國、日本等亞洲藝術(shù)家在托爾托納匯聚。他們的作品突破以往的東方形象的裝飾性元素，而是從制作工藝性出發(fā)，選擇在古法工藝基礎(chǔ)上有傳承和創(chuàng)新、運(yùn)用新工藝、新技術(shù)的作品。既融合了傳統(tǒng)和現(xiàn)代、又是商業(yè)和藝術(shù)混搭，奇妙又和諧。他們本次展出的作品內(nèi)容更加豐富，呈現(xiàn)方式也更加多元有趣。他們用設(shè)計(jì)的靈感，拿出自己的專業(yè)態(tài)度，搭建了一個(gè)個(gè)玄妙而又獨(dú)特的場景，其中還包含一些頗具深意的表達(dá)，展開了一次東方設(shè)計(jì)的“意”外之旅。策展人孫晨竹表示，這次展覽要做的，就是把“感染力”傳遞給所有人。

此次展覽由DesignRadio設(shè)計(jì)電臺(tái)(www.designradio.com.cn)攜手意大利本土設(shè)計(jì)組織Sarpi Bridge-Oriental Design Week共同主辦。該組織專注于東方世界設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家的創(chuàng)作、探索、試驗(yàn)以及獨(dú)特的想象力。它也是一個(gè)展示當(dāng)代東方文化魅力，促進(jìn)東方與西方藝術(shù)交流的國際化平臺(tái)。[NextPage]

以下是歷時(shí)五天的展覽現(xiàn)場回顧，皆為中國頂尖設(shè)計(jì)師嘔心瀝血的的作品。讓我們一同走進(jìn)他們的作品，以及作品背后的故事吧。

人關(guān)by 胡堅(jiān)

“我發(fā)現(xiàn)人的團(tuán)抱狀態(tài)很引人入勝，我喜歡身體在被擠壓在小空間內(nèi)時(shí)的那種禁錮狀態(tài)。因?yàn)槲矣X得這種團(tuán)抱很本源，很接近人的新生狀態(tài)。”——雕塑家胡堅(jiān)

胡堅(jiān)作品：“人關(guān)”系列

胡堅(jiān)表達(dá)了一種非單純的空間狀態(tài)，融入了能引起視覺差異的元素——紋飾。作品“人關(guān)”表達(dá)的是從團(tuán)抱到釋放再到極限的人體狀態(tài)，并發(fā)展到人與人的組合。[NextPage]

藏來常往by李捍原

以器之形傳設(shè)計(jì)之道，傳播返璞歸真的生活美學(xué)。在時(shí)光中行走品讀器物、雕琢器物。——設(shè)計(jì)師李捍原

李捍原作品：五行福罐

當(dāng)人們都在標(biāo)榜原創(chuàng)，設(shè)計(jì)師李捍原呼吁應(yīng)當(dāng)冷靜的去思考什么是原創(chuàng)。原創(chuàng)是以生活為本源，而后反哺于生活。大道至簡，大美至樸，這正是“藏來常往”系列的態(tài)度所在。

福罐茶倉系列以五行為主題，用布藝的形式將金木水火土融入設(shè)計(jì)當(dāng)中，罐身取于葫蘆元素，意味“福祿”。

李捍原作品：酬知己

“酬知己”的一體設(shè)計(jì)將公道杯與茶壺合二為一的茶器設(shè)計(jì)，沖茶杯配三個(gè)大中小型號(hào)的套杯形式，節(jié)省儲(chǔ)存空間方便攜帶。

李捍原作品：閑田賦

“閑田賦”：此款酒具上的游戲來源于北方農(nóng)民耕作之余，在田間地頭就地取材，進(jìn)行的一種游戲博弈。[NextPage]

Sylph|窈窕淑椅by柳亦春

he Sylphs是十五世紀(jì)煉金術(shù)神話里的空氣小精靈，Sylph椅輕盈頗似古怪精靈。其中一把S形后背的椅子，更可將一只手臂繞至椅后并擱置椅背中，坐姿如窈窕淑女，中文故名“窈窕淑椅”。——建筑師柳亦春

柳亦春作品：窈窕淑椅

從柳亦春的作品可以看出，Sylph椅從冷暖材質(zhì)質(zhì)感，軟硬觸覺等方面探討了傳統(tǒng)風(fēng)格和工業(yè)風(fēng)格帶給人溫暖及時(shí)尚感的對比。[NextPage]

后花園的小山by劉毅

靈感來源于中國傳統(tǒng)山水繪畫，意在回歸中國傳統(tǒng)文人游山玩水的語境。作品將山的各種形態(tài)作為雕塑語言，并賦予其“座椅“和“屏風(fēng)”的功能。讓來往的人們在群山中漫步，休閑，交流和創(chuàng)想。品味這份幽靜、恬然的城市山水。——藝術(shù)家劉毅

劉毅作品：后花園的小山

該藝術(shù)裝置“屏風(fēng)”、“座椅”，傳達(dá)日常美學(xué)和持久品味，讓普羅大眾的生活走進(jìn)一個(gè)“美麗新世界”，集美與趣味于一體，潮流和藝術(shù)兼顧，受到現(xiàn)場參展者眾多關(guān)注。同時(shí)，也啟示著藝術(shù)融入生活必將是個(gè)大趨勢。

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撒旦椅|生肌系列by譚志鵬　　

譚志鵬作品：生肌系列

“生肌”系列以傳統(tǒng)失蠟法為工藝基礎(chǔ)，融合雕塑藝術(shù)性于現(xiàn)代家居產(chǎn)品，表現(xiàn)大自然中有機(jī)形態(tài)的形式美感。自然與人，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，這兩層關(guān)系在“生肌”之中可管窺一二，其間流露的便是自然與人的生命本真狀態(tài)與一種生命延續(xù)，這是自然固有的詩意，結(jié)實(shí)而悠遠(yuǎn)。——藝術(shù)家譚志鵬

譚志鵬作品：撒旦椅

“Satans骨頭椅”以傳統(tǒng)失蠟法為工藝基礎(chǔ)，對兩段成人脊椎和三對盆骨進(jìn)行重構(gòu)，脊椎為足，盆骨作面。原來人體內(nèi)部結(jié)構(gòu)的“坐具”，如今成了外部使用的“坐具”，不僅是位置的顛倒，也是極為大膽的設(shè)計(jì)嘗試。譚志鵬希望以傳統(tǒng)失蠟法為工藝基礎(chǔ)，在藝術(shù)品和家居品之間找到一個(gè)平衡點(diǎn)，讓傳統(tǒng)手工藝在現(xiàn)代生活中找到新的生存空間和發(fā)展方向。[NextPage]

鏈接|誤食by吳昊

吳昊作品：鏈接I鏈接II，鉛玻璃鑄造　　

吳昊作品：誤食，鉛玻璃制造

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花器|溪流by西濤設(shè)計(jì)工作室

“花器”的靈感來自于傳統(tǒng)的植栽藝術(shù)-盆景，其以小見大、取法自然的獨(dú)特視角和態(tài)度。——西濤設(shè)計(jì)工作室

西濤設(shè)計(jì)工作室作品：花器

設(shè)計(jì)師用纖細(xì)的黃銅框架暗示著空間和秩序，與文竹的自然風(fēng)姿形成對話。厚實(shí)的大理石花瓶用細(xì)桿支撐，形成懸浮于框架中的視覺效果。在回應(yīng)傳統(tǒng)的同時(shí)，又傳達(dá)出現(xiàn)代性的陌異。

西濤設(shè)計(jì)工作室作品：溪流

在中文語境中，點(diǎn)一柱香是對時(shí)間的丈量，余下的灰燼象征著時(shí)光的痕跡。這個(gè)線香插的設(shè)計(jì)，融合了香盤與古老計(jì)時(shí)器 -日晷的形式，精巧的處理了白色大理石和黃色的銅材質(zhì)對接，固定線香的圓管既是傾斜的結(jié)構(gòu)支撐也是獨(dú)立的形式。線香燃燒的灰燼落在大理石盤上，仿佛陽光緩緩移動(dòng)的影子。[NextPage]

谷雨屏|知幾by蕭愛彬

傳統(tǒng)屏均為折疊，易站立移動(dòng)，竊以為“折”的三角猶如芒刺向背，不得安寧。“屏”即為保護(hù)、隔斷、屏障，像靠山穩(wěn)固堅(jiān)實(shí)。“谷雨屏”即如初心。——設(shè)計(jì)師蕭愛彬

蕭愛彬作品：谷雨屏

蕭愛彬作品：知幾

人生得一知己足矣，知己的設(shè)計(jì)明晰主人的心思。一舉一動(dòng)關(guān)懷備至，翹腳的臺(tái)面、輕巧的筆抽、收納功能的儲(chǔ)備盒，還有貼心的夜燈系統(tǒng)，不管放在屋內(nèi)的任何角落都可以提醒主人方位。

設(shè)計(jì)師蕭愛彬和作品

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手印系列by張沐辰：

“手印”是一組以宣紙、水墨為載體的互動(dòng)作品。當(dāng)觀眾接近作品時(shí)，內(nèi)置的傳感器會(huì)控制畫面背后的燈光緩慢亮起，畫面上看似佛手印的手型背后，會(huì)逐漸展現(xiàn)與之相應(yīng)的手影圖案，此后影像隨即消失，畫面恢復(fù)常態(tài)。——藝術(shù)家張沐辰

張沐辰作品：手印系列

在佛教藝術(shù)中，手被附與特殊的意義與強(qiáng)烈的文化屬性，每種不同形式的手印都對應(yīng)其獨(dú)特的宗教文化的內(nèi)涵。作品通過游戲般手法偽造出的大量手印，將手印與手影這兩種截然不同的文化背景進(jìn)行雜糅，混淆了圖示語言所帶來的文化屬性，并在觀眾與作品互動(dòng)的同時(shí)，消減了佛教繪畫本應(yīng)帶來的莊重感，也使作品變得充滿著現(xiàn)實(shí)的意味。

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馬殺雞by張釗瀛

馬殺雞的作品除了涉及到心理學(xué)，用詩歌的形式來表達(dá)，讓觀眾感覺到一種更高層次的表現(xiàn)形式。在美觀之余更充滿十足藝術(shù)感，無論是隨意掛置起來或者裝裱在墻上，都極具裝飾效果。——藝術(shù)家張釗瀛

張釗瀛作品：馬殺雞

設(shè)計(jì)師的作品可追溯到《分析心理學(xué)與詩的關(guān)系》。設(shè)計(jì)者努力運(yùn)用藝術(shù)作品喚醒和深層挖掘人們看到或聽到人類原始意識(shí)意象或遙遠(yuǎn)回聲，并形成頓悟，產(chǎn)生美感。

家具系列by鄭仕樑

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鄭仕樑作品：容 Beauty –綠旗袍/悅 Joy –紅旗袍

設(shè)計(jì)師運(yùn)用頗具海派韻味的艷麗旗袍，糅合英倫元素，同時(shí)搭配竹節(jié)的造型構(gòu)建。椅身以黑色高光漆飾面，后背立體造型，銅質(zhì)五金方腳，既有男性的陽剛之氣，又具有女性的柔美，矜持，一幅耐人尋味的溫馨愉悅畫面。

《悅》、《容》、《秤》同屬一系列作品，概念源自中國傳統(tǒng)室內(nèi)陳設(shè)，兩把椅子，中間一張茶幾，每逢婚嫁、春節(jié)等重大節(jié)日，晚輩逐個(gè)向父母敬茶的畫面。其中的《悅》代表著女性之座椅，《容》代表著男性之座椅，《秤》面板上的單個(gè)圓形牡丹，即代表著敬茶杯盞。

其中，《魔術(shù)柜》、《悅》、《容》和《秤》是由專營定制家具及裝飾性藝術(shù)品工程的Fullart(富雅)完成制作。

鄭仕樑作品：魔術(shù)柜 Magic Cabinet

這是設(shè)計(jì)師室內(nèi)設(shè)計(jì)作品《貴族•小丑》中玄關(guān)彩虹柜的衍生品，為了便于存放零散物品,設(shè)計(jì)了多個(gè)抽屜;不喜歡乏味的單一色彩，而特別設(shè)計(jì)成五彩繽紛，卻在不經(jīng)意間強(qiáng)化了空間的趣味性。開啟不同色彩的抽屜，或許有不一樣的意外驚喜。這不是魔術(shù)，卻魔術(shù)般呈現(xiàn)......

這是鄭仕樑先生與專營定制家具及裝飾性藝術(shù)品工程的Fullart(富雅)跨界合作完成。

鄭仕樑作品：燕尾蝶

設(shè)計(jì)師用極簡的線條，勾勒出兼具東西方文化特質(zhì)的椅子。椅身以黑色高光漆飾面，椅背鑲嵌一只色彩斑斕的，融合紫、藍(lán)與黑色的水晶燕尾蝶，一種極盡誘惑的畫面感，令人放飛沉睡的思想禁錮。

《燕尾蝶》是鄭仕樑先生與施華洛世奇(SWAROVSKI ELEMENTS)元素水晶的首次跨界合作，并由水晶裝飾材料專業(yè)品牌YOOH(耀世家)完成制作。

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設(shè)計(jì)師鄭仕樑和作品

廚源裝置byROBAM&鄭仕樑

此次ROBAM以宇宙時(shí)空為主題，裝置作品“廚源”把廚房空間化身為充滿無限可能的宇宙，表達(dá)了以在未知領(lǐng)域中不斷探索的科學(xué)精神來引領(lǐng)廚房科技的開拓精神。“廚源”以廚房電器、工具和器皿作為媒介，用線性、切割、漂浮的方式來連接空間容器中的每一個(gè)人，其中無限、引力、凝聚就像是宇宙中星球的關(guān)系。

以ROBAM大吸力油煙機(jī)為原型的水晶油煙機(jī)模型，既代表黑洞的終點(diǎn)，也是生活中的光明。表達(dá)的正是ROBAM品牌對于廚房的理解和品牌主張。

老板電器藝術(shù)裝置(局部)　　

老板電器藝術(shù)裝置

本次展覽得到了中國、韓國、日本等亞洲諸國大使館文化處以及意大利設(shè)計(jì)集團(tuán)的大力支持，更得到了中國國內(nèi)設(shè)計(jì)界、藝術(shù)界、媒體的鼎力相助。這里特別鳴謝參與此次展覽的各跨行業(yè)的藝術(shù)家，以及本次展覽的贊助方ROBAM老板電器和Fullart，策展方Jillion Art Collective第四力量，展覽監(jiān)制丁蔚彬先生，以及項(xiàng)目總監(jiān)范懿萍女士。

本次“設(shè)計(jì)之外OO!CHINA”展覽已經(jīng)圓滿落下帷幕，設(shè)計(jì)師用新技術(shù)新形式來創(chuàng)造的作品，充分體現(xiàn)了他們對設(shè)計(jì)從始至終熱愛、追求、鉆研、精益求精的精神。他們探尋完美的呈現(xiàn)，延伸設(shè)計(jì)與時(shí)尚的質(zhì)感。同時(shí)，也讓全世界看到中國設(shè)計(jì)，他們的才華與創(chuàng)意，為來參展者帶來了許多驚喜，也為設(shè)計(jì)界帶來更時(shí)尚、獨(dú)特的藝術(shù)魅力。“設(shè)計(jì)之外OO!CHINA”讓我們對于未來藝術(shù)形式的呈現(xiàn)，或者說對于設(shè)計(jì)作品的寓意有了更多的期待。米蘭，讓我們明年再見!

擺在家里，最有養(yǎng)生作用的不是鮮花也不是綠植，而是盆景。因?yàn)轲B(yǎng)生最重要的作用是養(yǎng)眼怡情，有統(tǒng)計(jì)顯示：中國各種職業(yè)中，書畫家的平均壽命最長，已超90歲，而這些書畫家，大多是畫山水畫的，而盆景則是山水畫的“縮微3D”版。

　　我們看一幅好的山水畫會(huì)覺得陶醉其中，身心愉悅，中國中醫(yī)科學(xué)院陳小野教授的研究顯示，山 水畫中表達(dá)的大自然最能養(yǎng)生，而且可以通過盆景來囊括。有利于養(yǎng) 生的，肯定是個(gè)良好的生態(tài)，好生態(tài)的基礎(chǔ)就是土地和水，山是立體的，它的生態(tài)系統(tǒng)更加完整，所以我們看上去很能怡情的畫，都會(huì)有“山”和“水”。

　　之所以一般的綠植、鮮花不如盆景養(yǎng)生，是因?yàn)樗麄冎荒軤I造一個(gè)很小的生態(tài)系統(tǒng)。我們喜歡去的中國園林，或者著名的山水畫，都以樹木為主體，從這個(gè)意義上說，中國畫是藝術(shù)，更是養(yǎng)生藝術(shù)，因?yàn)樗隙页扇松谋灸苄枨蟆?/p>

　　山水畫、園林之所以能讓人陶醉，就是因?yàn)槠渲杏泻芨叩男畔⒘?，包括中國人喜歡的石頭，也以“瘦 漏透”為追求，因?yàn)?ldquo;瘦、漏、透”的石頭，表面積比同樣體積 但是是實(shí)心的石頭要大得多，能承載更多的信息量，具體到人看的時(shí)候，就會(huì)覺得變化多端，很奇妙，并且被這種奇妙所陶醉。

　　盆景能養(yǎng)生的原理也在于此 ，雖然盆景很小，但一般都會(huì)模擬出山水意境，小的空間里濃縮了大信息，而一棵蒼老的松樹，一個(gè)做舊的亭子，又承載了歷史的信息，這就又從時(shí)間維度上增加了信息量，盆景雖小，但表現(xiàn)的天地很大。

　　這也是為什么，過去的文人只要有可能，都會(huì)盡力實(shí)現(xiàn)山水夢想，家里再小的地方也要造個(gè)園林，最不濟(jì)的也要用文字造出一座園林。而我們擺在家里的盆景，也是無法親臨名山大川時(shí)的補(bǔ)救。