日本中高層建筑物的木結(jié)構(gòu)化和木質(zhì)化動向：

1）在尋求實現(xiàn)社會可持續(xù)發(fā)展的過程中，無論是林業(yè)和木材產(chǎn)業(yè)的相關(guān)人士還是建筑業(yè)相關(guān)人士，對木材利用的熱情高漲；

2）2019年5月，“有效利用森林推進城市木結(jié)構(gòu)化協(xié)會”宣布成立。同年11月，以經(jīng)濟團體為中心的“全國木材利用推進協(xié)會”也相繼成立，旨在擴大日本國產(chǎn)材的利用；

3）日本全國各地在建造中高層木結(jié)構(gòu)建筑的同時，也在積極致力于促進內(nèi)裝修木質(zhì)化的工作。

文/陳盛娥圖/受訪者提供

人物名片

詹氏姐弟，即詹文靜、詹皇臺，廣州私人收藏會所“佛像堂”堂主，目前已收藏數(shù)百尊精品古代木造像。

導語

目前，佛像堂收藏數(shù)百尊精品古代木造像。在他們看來，這也是一種傳承，也是我們國人找回文化自信的象征。

木造像是中國古代雕塑藝術(shù)之一。他們不僅讓我們體會到古時虔誠的工匠對信仰的崇拜以及對美的追求，也讓我們體會藝術(shù)品經(jīng)過歲月的洗禮之后表現(xiàn)出來的那種不可復制的美感和形態(tài)。

詹文靜、詹皇臺姐弟一直專注于古代木造像收藏。2006年，他們將藏品中的愈百件精品，甚至包括了品貌完好的、一米以上的精品木造像，集中陳設(shè)于數(shù)百平方的藏室之內(nèi)，名喚“佛像堂”。陳列于此的木造像，上至遼宋，下至晚清，歷經(jīng)數(shù)千百年。雕像姿態(tài)平和，四下擺設(shè)周正，難以掩抑的肅穆平靜自然籠罩周圍。

佛像堂的由來

剛?cè)腴T玩古董收藏的人，通常都很想找到一位好老師，這樣可以免于買到打眼的東西。詹氏姐弟把這些歸于常年受到父親的熏陶。

上世紀80年代，人們對古物的關(guān)注度不高，木造像尤其如此。而詹父以其獨具慧眼的眼光，較早就涉足這一領(lǐng)域。尤其看到自己喜歡的造像，出價更是喜歡一步到位。

詹皇臺回憶起一些收藏往事來，他說，“我父親曾看到過兩尊木造像，不論年份、工藝水平、尺寸，還是品相，皆數(shù)上乘。但無奈都失之交臂，被海外資金更雄厚的藏家買去。當時他深感與之無緣，頗覺失落。多年后，我們姐弟倆再次得知其中那尊遼金時期的山西水月觀音造像的下落?，F(xiàn)在是佛像堂的重要藏品之一?！?/p>

十年前，詹父從內(nèi)地古董商那兒看到一尊相當罕有的宋代山西風格釋迦摩尼木造像，當時他幾乎發(fā)愣了，不敢相信能遇見如此高級別的藝術(shù)品，而且離擁有這尊木造像或許只有一步之遙。問清了木造像來路之后，自然是談價格。但他心中所想溢于言表，已經(jīng)忘記了掩飾。這一切，精明的古董商全看在眼里，且開出了一個離奇的價格，令他為之一震。理性告訴他，在這種毫無誠意的開價面前最好的辦法是日后再議，但是對造像的癡迷，使他心存僥幸地出了一個自己能接受的最高心理價位。結(jié)果這位古董商已經(jīng)不屑再議價了。詹父滿懷失落走出門外，視線離開了木造像好一會兒，才清醒意識到自己被利用了。原來，古董商只因自己心里沒譜，此舉只為利用詹父的眼光。事后不久，便聽說這尊木造像已經(jīng)被海外資金更雄厚的藏家買去，成交價格則是稍高于詹父而已。

而另一尊遼金宋時期的山西水月觀音造像，此像存世量屈指可數(shù)，尺寸較大者不乏被歐美博物館視作鎮(zhèn)館之物。當時詹父從一個行家口中得知，知道這是有價值的東西，激動不已，多次尋問。但苦于當時只有模糊的影像資料，無法進一步得知所在何處，何人收藏。過了很長一段時間，才得到消息，該水月觀音已經(jīng)輾轉(zhuǎn)流出海外。一次偶然的機會，詹皇臺、詹皇臺姐弟得知，歐洲的古董藏家手中有一尊遼金宋時期的山西水月觀音造像。欣喜之余，經(jīng)過幾次反復核實，確認無誤，即請中間人表明自己想購買的意愿。為了建立這份關(guān)系，他們花了不少的功夫，最后花重金請回，彌補了多年的遺憾。這件藏品，現(xiàn)在拿出來已經(jīng)是高出幾倍的價格都買不來的。

父親一直堅持所好，一晃三十余載。半生積累，實屬不易。他的私人收藏吸引了世界各地收藏家和古董商的眼光。詹氏姐弟決定以佛像堂的名號作為父親事業(yè)的擴展和延續(xù)載體。詹父如今只偶爾在老朋友來訪和重要場合才出現(xiàn)，家中收藏事務(wù)已由他們姐弟倆主理。

詹皇臺告訴我，“早期父親幾乎把全部精力投入在尋找更多更好藏品方面，對于自己將來的事業(yè)或收藏并沒有一個清晰的藍圖。多年來，我們耳濡目染學到的，看得多了，對造像的解讀也有了更系統(tǒng)更深入的體會。包括古代造像的新老鑒定、特征辨別等等，當然還有很重要的一點，就是收集的過程中與古董商的溝通之道。我們希望可以通過佛像堂來傳承，讓它們能夠更好地展示于有緣人的眼前?！?/p>

到目前為止，詹氏姐弟經(jīng)手、交易、收藏數(shù)千尊古代木造像藝術(shù)品?；蛘呤羌易辶晳T，為后來的收藏方向和藏品的選擇都起到相當積極的指引作用。他們始終遵循著父親的傳統(tǒng)，注重東西稀有性與品位，做學術(shù)性收藏。主要通過在海外的華僑、國外的行家提供信息或直接出售。當然，也會通過正規(guī)而有保障的拍賣會等收藏渠道購入。

海外流歸的藏品占據(jù)相當重要的一部分

在佛像堂中，海外流歸的藏品占據(jù)了相當重要的一部分。這些蘊藏精湛工藝的藝術(shù)品，展現(xiàn)出來的是幾百上千年來的時代變遷和滄桑痕跡。靜坐一隅，我們得以繼續(xù)感受到那種不可復制的美感和形態(tài)。

從海外資深藏家處請得的明代閩工紅豆杉木雕大漆描金持珠觀世音菩薩造像，菩薩頭綰高髻，發(fā)型遠觀如山石形狀，較為罕見。面相飽滿，表情慈祥含笑意，有如唐代女性的刻畫特點。雙眼微閉俯視眾生，天衣長裙飄逸動感，通體描金華美瑰麗，雙手優(yōu)美修長，左手自然搭在右手上，右手持佛珠，珠鏈垂于足下。赤腳立于地上。衣紋有如行云流水，卷云飛動，尤其是大衣袖的處理，刻畫得出神入化。為珍貴紅豆杉木，品相極好，保留至今相當難能可貴。

明代木雕漆金韋陀立像，此尊造像采用采取明代黃成《髹飾錄》所謂的“罩金髹”工藝技法，在底胎生漆地上，黏貼金箔后，再罩加透明漆，赤金兩色相互變化，胄甲紋理刻劃細致入微，尤其面部特征，十分傳神。造像身形威武剛健，而面部呈現(xiàn)慈悲為懷的神情。這一特點，很好的體現(xiàn)了韋陀尊者即是護法神將，又是佛陀本性的特征，正所謂“韋陀天將菩提身，慈悲安護伽藍門”。此尊金漆木雕韋陀像，無論制作工藝還是身形體量，都是明代漢傳佛教造像的木雕精品。

清康熙夾纻漆金菩薩造像，是標準的康熙宮廷造像。此造像神態(tài)自若，比例勻稱，雍容華貴，工藝寫實且精益求精，明顯帶有漢藏地區(qū)造像風格相互融合的特點，且具有此類造像少見的尺寸和精湛工藝。該像藝術(shù)造詣和瞻仰價值頗高，代表清代佛造像最高工藝水準的康熙木造像風采可據(jù)此窺見一斑。

除此，還有一部分破損痕跡的木造像藝術(shù)品，其中亦不乏巧奪天工的絕世佳作。比如，兩年前從內(nèi)地資深藏家處請得一尊元代木雕披絹宮廷漢藏結(jié)合風格釋迦牟尼像，表面已掉落多層漆水，看上去卻十分有生氣。這些歷經(jīng)數(shù)百年甚至千年的藝術(shù)品，斑駁、殘缺成為他們本身的屬性，也有著很高的審美情趣和收藏價值。

詹皇臺解釋道，“早期父親的理念是藏品的量與質(zhì)均衡發(fā)展，大量收集的同時尋求精品，但是資金畢竟是有限的，這樣會給經(jīng)濟上帶來較大的壓力。盡管古代雕塑的美幾乎在所有的作品中都有不同程度的體現(xiàn)，但出于對更高境界美的追求，應(yīng)該有一個明確方向。因此，近十年來我們的理念有所調(diào)整，就是逐漸減少普通級別造像的收藏，將更多的資源和精力集中于精品造像的收集，不惜較少數(shù)量以不斷提升藏品的平均藝術(shù)級別，讓慕名而來的藏家把目光放在對作品藝術(shù)性的討論上?！?/p>詹皇臺、詹文靜

對話詹氏姐弟

問_陳盛娥答_詹文靜詹皇臺

古代木造像的藝術(shù)鑒賞

記者：中國古代木造像有著怎樣的審美價值和收藏價值？在您們看來，其真正的魅力在于什么地方？

詹文靜：木造像是雕塑藝術(shù)，取材容易普品量存世很多，精品量卻很稀缺，加之千百年來的戰(zhàn)亂和保存狀況不如人意，保存下來的精品更加稀少。西方收藏界較早關(guān)注到木造像的藝術(shù)價值，不少精品木造像也作為一些博物館的鎮(zhèn)館之寶。木造像在國內(nèi)形成市場的幾十年來一直穩(wěn)步上漲，沒有過多的人為炒作，屬于良性循環(huán)。十年前的精品造像到現(xiàn)在價值也提升了不少，而現(xiàn)在還處于低洼。收藏藝術(shù)的同時也伴隨著收藏價值的提升，隨著木造像文化和藝術(shù)價值的挖掘，收藏的潛力會進一步提高。在我們看來他們的魅力不可復制，沒有雷同，卻可以不斷延續(xù)。

記者：木造像遍布中國各個地區(qū)，各地造像風格不同，形成獨自的地域特色。能否說說這里面的異同點？

詹皇臺：以佛像堂數(shù)以萬計的經(jīng)眼與收藏為經(jīng)驗，古代木造像大致可分南派北派，南派以江浙工跟閩工為代表，即江浙、福建一帶的木造像較多精品。江浙工以線條靈動、繁復著稱，而閩工線條細膩而不繁瑣，人物寫實而不失高雅，無論是藝術(shù)造詣或是漆質(zhì)用料都是上乘，其中又以沙縣工為最。湖南工木造像量雖大，但品質(zhì)參差不齊，屬于普品多而精品少，就收藏而言價值不高，同樣情況還有江西、四川等地，這些地區(qū)的木造像多體現(xiàn)民間趣味，藝術(shù)價值不高，但因不受官方限制，往往有自由發(fā)揮的色彩。

北方的代表是北京的宮廷造像與山西造像。元明時期江浙甚至尼泊爾等地出類拔萃的木雕匠人會被請去制作宮廷造像，因而北京工得以集合其他地區(qū)的優(yōu)點。北京工也分體系，有純粹的中原風格，有漢藏混合風格，更有融合了北方造像的粗獷大氣和南方造像的婉約秀氣而形成特有的造像風格。山西工則更注重輪廓和氣勢，不會過于著意細節(jié)，注重眉眼傳神的氣韻，擅用線條的簡約突出造像的立體感、層次感、力量感。北方的木造像在宋遼金時期達到巔峰，是具有官方色彩的典型造型。佛教的盛行，木質(zhì)雕像的流行，加之當時的山西地區(qū)皇家寺廟林立，不計成本的官方行為令這一時期的山西木造像成為官方造像的典范。北方的宮廷造像在明永樂至宣德年間形成第二個高峰，這一時期的造像特點是吸收了尼泊爾等地的風格。當時大量的金銅造像保留了較重的藏傳味道，木造像雖摻雜尼泊爾造像中風格但仍以中原氣韻為主，不似前者造型的夸張嫵媚。

記者：可見，古代木造像有南北之別，也有題材之分。那么，它們是否是您們鑒定年份的依據(jù)？

詹文靜：木造像年份的判斷還可以從多個方面入手，比如造像的整體比例，衣褶線條的刻畫走向，服飾的種類和細節(jié)風格，佛祖螺發(fā)或菩薩發(fā)髻的造型，乃至木質(zhì)和造像表面包漿的風化程度，甚至于木材的種類，以上各個方面都可作為判斷依據(jù)。然而最重要也是最可靠的一點就是造像面部的刻畫特征，俗稱開臉，遼金時期造像開臉五官比較深邃，雙眼炯亮，頗有不怒自威的氣勢。宋代造像表情趨于平緩，文雅，給予鑒賞者更多的想象空間。元代造像開臉更顯張揚，氣魄逼人。明代造像慈眉善目，臉型輪廓較方正，五官略顯含蓄。清代造像開臉精致秀氣，比較俊美。對于臉部特征的審美在各個時代都有不同的傾向，而且較為明顯，也是鑒賞者最直觀且最容易心領(lǐng)神會的。

把注意力放在作品藝術(shù)性上

記者：從目前的藝術(shù)品市場上看，中國木木造像的收藏關(guān)注度相對比較低，您認為這其中的原因是什么？

詹皇臺：與眾所周知的金銅造像相比，木造像的受關(guān)注度較低，究其原因也是多方面的。

一方面，木造像由于材質(zhì)原因，本身存世量就遠不如金銅造像，因此能接觸到木造像的人群基數(shù)也就較少。另一方面，木造像不易保存，往往不乏有殘缺的情況，追求事物的完整性是許多人發(fā)自內(nèi)心的想法，這也使不少人望而卻步，但藝術(shù)理應(yīng)是一個例外，其實這是由于對造像本身藝術(shù)價值的判斷不夠明朗，對于一件歷經(jīng)數(shù)百年甚至千年的木材質(zhì)藝術(shù)品，斑駁、殘缺是她們本身的屬性也是美的另一種體現(xiàn)，這好比說一個滿臉皺紋的老太太，和一個細皮嫩肉的老奶奶，哪一個更符合常理，又或者一名久經(jīng)沙場，渾身傷疤的戰(zhàn)士，難道不是具備另一種獨特的美嗎？這一切都需要一個接受并且領(lǐng)悟的過程，這一領(lǐng)域，從歐美國家的主要博物館展品可見，他們是走得更快一些。

最后就是基于傳統(tǒng)的觀念，在古代金銅材質(zhì)等同于貨幣，而木材質(zhì)則是隨處可取，若是從這個角度出發(fā)，木造像關(guān)注度不如金銅造像也屬意料之中，因為對于多數(shù)剛?cè)腴T的收藏者來說，材質(zhì)是判斷一件藝術(shù)收藏品價值的捷徑，但是我們認為這種方向明顯是與藝術(shù)品收藏的初衷相背離的，這種思路缺少了對藝術(shù)追求的純粹性。

我們比較傾向國外藏家對木造像的收藏理念，即不過分強調(diào)材質(zhì)和完整度，把更多的注意力放在對作品藝術(shù)性的討論上。越是藝術(shù)性高的那種造像材質(zhì)所占的價值比例越是可以忽略不計的，尤其是那些高古木造像。

記者：真正的木造像文化國人應(yīng)該如何理解和傳承？

詹皇臺：木造像包括佛教、道教和民間神仙各種題材的造像，這些都飽含宗教文化內(nèi)涵，我們在欣賞木造像造型藝術(shù)美的同時，借助宗教背景文化知識來鑒賞造像，從而更加了解到中國博大精深的宗教文化。早些年，因為人們不了解不關(guān)注，很多造像在寺廟或偏遠地方?jīng)]有得到很好的重視，受到人為或自然的破壞。現(xiàn)在隨著社會經(jīng)濟和文化素養(yǎng)的提高，越來越多的造像得到回歸，民間也涌現(xiàn)出越來越多的收藏家。不過這些影響范圍還不夠大，作為國人未必每個人會有雄厚的資金實力去收藏，但對我們老祖宗遺留下來的造像文化藝術(shù)要有所了解，這也是一種傳承，也是我們國人找回文化自信的象征。

來源：《古典工藝家具》雜志