宋代家具研究：宋代家具發(fā)展的社會背景\北美市場SPF底部洞穿再迎下跌
宋代家具在中國古代家具嬗變研究中有著很重要的地位，其特殊之處在于它源于唐、五代時期的家具，變于宋代的社會背景、思想文化。
宋代家具研究
宋代家具發(fā)展的社會背景
文/邵曉峰編輯/許錫楊
人物名片>>>
邵曉鋒，南京林業(yè)大學藝術學院教授、博士生導師、美術與設計研究中心主任，江蘇省收藏家協(xié)會古典家具委員會副主任兼秘書長、江蘇省徐悲鴻研究會副主任兼秘書長、南京市青年美術家協(xié)會主席，多年潛心研究宋代家具，取得一系列成果，被業(yè)界譽為“宋代家具研究第一人”。
核心提示>>>
正是由于宋人尊崇自然，倡導秩序，講究簡煉，提倡節(jié)簡，追求規(guī)范，這些觀念體現(xiàn)在家具上就使之呈現(xiàn)出一種雋秀之美，這時候的文人家具在這方面的表現(xiàn)尤為明顯。
宋代士大夫文化和科學技術水平
縱觀宋代歷史，雖然一個“弱”字足以概括它的對外軍事與政治表現(xiàn)，但是這一時期的文化豐富多元，尤其是士大夫文化發(fā)達，對后世影響極大。中國歷史進入宋代以后，唐代盛行的“佛道相伴，胡華并舉”的國際性文化逐漸被消化吸收為偏于本土性的多種文化的表現(xiàn)，其中主要是士大夫文化和市民文化，這兩股文化相互排斥與影響，進而相互融合，形成了獨具特色的宋代文化，并具有生活化、世俗化、精致化、典雅化的傾向。
北宋《營造法式》多數(shù)宋代統(tǒng)治者深知文化的重要性。例如，宋太祖趙匡胤雖為行伍出身，卻重視文化藝術，懂得文治的意義，而被后人廣為引用的“書中自有黃金屋，書中有女顏如玉”即出于宋真宗趙恒的《勸學詩》。在這種背景下，宋代皇室中涌現(xiàn)出了不少文人、畫家和書法高手。宋朝對文人的禮遇既超越前代，又足為后世楷模。據(jù)宋代科舉制度研究專家張希清統(tǒng)計，北宋共開科69次，取進士19281人，其他諸科16331人，包括特奏名及史料缺載者，取士總數(shù)約為61000人，平均每年約360人，而唐代每年才20～30人，最多的開元天寶年間也才60余人，有限的名額中還有一部分為權貴占奪，公平競爭很難實現(xiàn)。宋代則在很大程度上改善了這種不合理情況，通過增設封彌、糊名、謄錄等相關制度盡量實現(xiàn)機會均等而使文人公平競爭，庶族求仕的積極性空前高漲，布衣入仕的人數(shù)與比例大增。例如，宋代名相中，趙普、寇準、范仲淹和王安石等人均出于寒門，但他們這一類人卻成為宋代文官政府的核心力量。政治地位與待遇的提高，使得廣大文人爭相報效朝廷與社會，從而在文化藝術上使宋代達到了繁榮昌盛的局面。為此，錢鐘書說：“在中國文化史上有幾個時代是一向相提并論的：文學就說‘唐宋’，繪畫就說‘宋元’，學術思想就說‘漢宋’:都得數(shù)到宋代?！?/p>
除了士大夫文化的昌盛，宋代科學技術也領先于世界。英國科技史家李約瑟為此曾說，談到11世紀，我們猶如來到最偉大的時期，而這一時期中國的文化與科學都達到了前所未有的高峰。宋代官方手工業(yè)管理機構龐大，當時的工部“掌金銀犀玉工巧及采繪裝鈿之飾”，重要工種達42種。所以，這一時期手工業(yè)的發(fā)達為宋代商業(yè)的繁榮提供了堅實保障。此時的城市經(jīng)濟繁榮，貿易活動突破了以前坊與市、晝與夜的限制，這些在宋孟元老《東京夢華錄》、宋吳自牧《夢粱錄》等筆記中均有較為詳細的記載。作為手工業(yè)綜合性水平代表的建筑業(yè)也獲得了大發(fā)展，使其水平達到了一個新高度。當時高水平的建筑層出不窮，并有了對當時建筑實踐進行總結的著作。例如，北宋初期的名匠喻皓就著有《木經(jīng)》，《五雜俎》中譽他為“工巧蓋世”，“宋三百年，一人耳”。歐陽修《歸田錄》說其著有《木經(jīng)》三卷行于世。還說喻皓有一女，年十歲，每臥則交手于胸為結構狀，如此逾年，撰成《木經(jīng)》三卷。但《木經(jīng)》今已失傳。北宋官方推出的建筑技術與施工標準規(guī)范用書:李誡《營造法式》更是對當時及以后的建筑發(fā)展起到了巨大的推動作用，其中的小木作部分，對于家具研究而言，也值得借鑒。
宋代工藝美術審美風格的形成
宋代的書法、繪畫以及文人畫理論也取得了巨大的成就與影響。而且，此時工藝美術所獲得的業(yè)績與地位也是舉世矚目的。總的來說，宋代工藝美術具有典雅平正的藝術風格，其家具、陶瓷、漆器、染織多造型古雅、色彩純凈，并且內斂天真，不事雕琢，以質樸取勝，給人清淡雅致之感。其中，以宋代瓷器的簡雅之美影響最大，它既是中國瓷器長期進步的結果，也是宋代特有環(huán)境的產物。譬如，以低賤模仿高貴，以材質低廉的器物模仿材質珍貴的器物是工藝美術史上的一般規(guī)律，但是一些宋瓷卻反其道而行之，如有的瓷器在造型上就模仿竹簍等普通百姓使用的日用品，這顯然是宋代文人趣味的作用，這種審美趣味甚至一直流傳到今天。和宋瓷相似，宋代漆器也樸實無華，多以生活器皿為主，簡潔優(yōu)美，并流行單色漆，顏色以黑色居多，紫色次之，朱紅色又次之，但多無紋飾。也許正是在瓷器的影響下，它去掉了多余裝飾，只以勻稱的造型、舒適的比例、潤澤的表面產生含蓄之美。宋代之前，漆器大多講究彩繪、鑲嵌與雕飾；到了宋代，漆器風格一轉，以講究線形與比例的素器取勝。宋代漆器凝煉的造型也會讓人自然想起西方現(xiàn)代主義設計理念中的“少就是多”，而且比較一下宋代漆器和后來日本現(xiàn)代漆器，會發(fā)現(xiàn)后者和前者在理念與風格上有驚人的相似之處。另外，宋代服飾也趨于簡潔化和儒雅化，這不但是對唐代開放、熱烈、雍容、華美的服飾風尚的一種革新，而且對后世(尤其是明代)的服飾無論在形式上還是觀念上都有深刻影響。和唐朝服飾相比，宋代服裝顯得簡樸適意，休閑自在。
當然，以上這些宋代工藝美術審美風格的形成源于一定的時代語境。具體表現(xiàn)在以下幾個方面：
其一，政府的倡導。
與其他的統(tǒng)治者相比，宋代帝王們大多數(shù)提倡簡樸。以修建陵墓為例，歷史上的許多皇帝很早就開始給自己修墓，如秦始皇十三歲登基后就給自己修墳；康熙八歲繼位不久就給自己建陵。通常是皇帝不死，皇陵工程不能竣工。這樣下來，陵墓之奢華可想而知。而宋朝則規(guī)定皇帝身前不能建造陵墓，皇帝死后，僅有七個月時間建造陵墓，因此宋代皇陵之簡樸在歷史上是少見的，和漢唐那種以山為陵的氣派根本無法相比。宋朝政府還頒布一系列政策來倡導儉樸。如大中祥符元年(公元1008年)，真宗下詔：“宮殿苑囿，下至皇親、臣庶第宅，勿以五彩為飾?！碧焓テ吣?公元1027年)，仁宗下詔：“士庶、僧道無得以朱漆飾床榻。九年，禁京城造朱紅器皿。”
也有不少宋代名臣推崇儉樸的重要性，如程頤建議皇帝“服用器玩，皆須質樸，一應華巧奢麗之物，不得至于上前。要在侈靡之物，不接于目?！碧K軾也認為，禁止奢侈應從后宮始，他說：“臣竊以為外有不得已之二虜，內有得已而不已之后宮。后宮之費，不下一敵國，金玉錦繡之工，日作而不息，朝成夕毀，務以相新，主帑之吏，日夜儲其精金良帛而別異之，以待倉卒之命，其為費豈可勝計哉。今不務去此等，而欲廣求利之門，臣知所得之不如所喪也。”司馬光甚至認為要想上下風俗清明，仍必須依賴于法律的執(zhí)行，他說：“內自妃嬪，外及宗戚，下至臣庶之家，敢以奢麗之物夸眩相高，及貢獻賂遺以求悅媚者，亦明治其罪，而焚毀其物于四達之衢。”高錫也執(zhí)此種看法，他在《勸農論》中說，只有如此，“則奇伎淫巧，浮薄澆詭，業(yè)專于是者盡息矣?！碑斎唬词褂姓拇罅μ岢?，也不排除有些人，甚至包括統(tǒng)治者，繼續(xù)沉浸于奢侈的享受而不能自拔，這又另作別論。
其二，簡淡的文人審美觀。
宋代文人在審美上講究簡與淡。歐陽修與梅堯臣最先提倡“古淡”和“平淡”，歐陽修有詩曰：“世好競辛咸，古味殊淡泊?！薄霸~嚴意正質非俚，古味雖淡醇不薄?！泵穲虺家灿性娫唬骸白鲈姛o古今，唯造平淡難。”“中作淵明詩，平淡可比倫。”“因吟適性情，稍欲到平淡?！碧K軾在藝術審美上也認為應當“發(fā)纖稚于簡古，寄至味于淡泊?！保@一思想在他的文人畫理論中格外突出，被后人奉為楷模。特別是宋朝偏安江南后，南宋園林憑借著優(yōu)越的自然環(huán)境和文化背景，與詩詞書畫相結合，強調意境深長，進一步崇尚簡潔疏朗的審美格調。
正是由于宋人尊崇自然，倡導秩序，講究簡煉，提倡節(jié)簡，追求規(guī)范，這些觀念體現(xiàn)在家具上就使之呈現(xiàn)出一種雋秀之美，這時候的文人家具在這方面的表現(xiàn)尤為明顯。而即使是當時的佛教家具也表現(xiàn)出類似的審美追求，如以天工質樸為美，可見于南宋佚名《蕭翼賺蘭亭圖》中的四出頭扶手椅，它以樹枝與藤條制作，古樸蒼然，是當時僧侶參禪打坐的坐具，后世也稱之為禪椅。
簡淡的文人審美觀還派生出宋代文人對自由適意、靈活便捷的追求與風尚。這一時期，家具名稱與功能的對應逐漸趨于細致和明確，并且在一次次的分化中使品種不斷增加與完備。不過，變化中一個較為恒定的原則是室內空間與陳設的自由與靈活，并與詩、詞和畫意相結合，家具在室內的布置上有了一定格局，大體上有對稱和不對稱式。例如，書房與臥室的布局通常采用不對稱式，這也為以后(如明清時期)的文人居室設計奠定了基礎。而且，進入日常生活的高型家具也多保持著便于移動的特性，比如椅子和桌子即是如此，胡床和交椅更是如此。這些室內與家具設計的觀念在無形中又促進了宋代文人審美觀的發(fā)展。
其三，建筑的影響。
宋代大興土木，建筑事業(yè)的發(fā)展在很多方面超越了前代，建筑的繁榮和其他工藝美術的進步與相互促進密不可分?！稜I造法式》中所強調的標準化、模數(shù)化思想在當時的建筑中產生了重要作用，也自然會對其它的實用藝術產生影響。另外，《易·傳》提出“守中”，“中”也是中國人的處世之道，儒家將之發(fā)展成為“中庸”，建筑家將它開拓為“軸對稱”，而這一思想運用到建筑中的家具上便在宋代形成了各種矩形造型、趨于方正的框架結構家具?？偟目磥恚未揖咴诳蚣芙Y構、收分與側腳、束腰造型、椅子搭腦、櫨斗形式與等級性、理性美、多樣性等諸多方面與宋代建筑有著直接或間接的聯(lián)系。當然，宋代家具結構、造型等因素的變化又反過來促進了宋代室內設計乃至建筑設計的變革。
其四，金石學的影響。
宋代的文人們在熱衷于研究筆、墨、紙、硯等文房用具之余，還迷戀上了收藏古代器物。宋代之前，古物收藏多是帝王之事，但至宋代，收藏金石的風氣開始流行于文人之中，一些昔日不可親近的廟堂重器被引入書齋，有些成了賞玩的陳設。金石學在宋代興起，發(fā)展不及百年就已相當興盛，這使得宋代成為中國歷史上第一個出現(xiàn)“收藏熱”的時代。審美上的“好古”也使得宋代的許多工藝美術(特別是文人喜好的工藝美術)超出了一味地描金畫銀、嵌珠綴玉，以及對大量人力、物力與財富占有的炫示，而能達到較高的審美精神層面，對古代的審美思想作積極體悟，所以，天工、清新、古樸、質拙的審美境界成為當時許多文人的自覺追求。
總之，宋代的時代環(huán)境為這一時期的家具發(fā)展創(chuàng)造了較好的條件，也為家具從其它工藝美術門類中汲取營養(yǎng)，創(chuàng)造出自己的審美特征提供了多種可能。
上周我們在分析中談到北美SPF行情在底部整理過程中可能擊穿底部，再迎來一輪下跌，可惜一語成箴。本周（0917-0923）果然底部洞穿，一瀉千里。二級主要品種2X4和2X6跌幅10%，三級2X4跌幅近15%，其他級別各尺寸約5%左右，為歷史罕見，而且這樣大的跌幅很難一下止住。經(jīng)歷了風光無限的2017年之后，2018年的加拿大SPF工廠看似又將成為待宰的羔羊，接下來很可能就看中國的買家刀磨得多快了。
文/邵曉峰編輯/陳桂湖
人物名片>>>
邵曉峰，南京林業(yè)大學教授、博導，藝術學院美術與設計研究中心主任。江蘇省政府“333高層次人才培養(yǎng)工程”第二層次學術領軍人才、江蘇省青聯(lián)常委、江蘇省青年美術家協(xié)會副主席、江蘇省收藏家協(xié)會古典家具委員會副主任兼秘書長、江蘇省徐悲鴻研究會副會長兼秘書長、南京市青年美術家協(xié)會主席，中國美術家協(xié)會會員。
最為完美的椅子
圈椅是一種靠背、扶手形成一個圓弧形整體的椅子，它在唐代基本定型。例如唐畫《揮扇仕女圖》中的圈椅，寬大厚重、渾圓豐滿，椅腿處以雕刻和彩繪作為裝飾，與唐代貴族婦女的豐腴體態(tài)頗為協(xié)調。其源頭也可看作是源于上古時期的弧形三足憑幾，它主要用于席地而坐或者置于榻上使用。但是，由于歷史原因以及木制家具不易保存的因素，至今在國內尚未發(fā)現(xiàn)宋代圈椅的實物或模型。宋代文獻中有“作栲栳，屈曲竹、木為圈形扶手”的記載，在當時，圈椅也被稱為圓椅，裝飾上承襲唐、五代風格，搭腦與扶手順勢緩行而下，有的扶手末端再向后反卷，造型已趨于完美。隨著椅子坐高的增加，宋代圈椅已經(jīng)具備后來經(jīng)典明式圈椅的大體造型特征，出現(xiàn)了天圓地方的形態(tài)，表現(xiàn)出了造型藝術的圓融美，以至于被后世稱為中國人設計的最為完美的椅子，尤為西方人所欣賞。其提供的功能也是十分獨特的，人在坐靠它時，不僅肘部有所倚托，腋下臂膀也得到全然支承，感覺格外舒適。圈椅的椅背也多做成了與人體脊椎相適應的S型曲線，并與座面形成一定的傾角，人坐于其上，后背與靠背有較大接觸面，韌帶和肌肉可得到休息。
圖1宋代圈椅的具體形象可見于宋佚名《會昌九老圖》(圖1)、宋佚名《卻坐圖》(圖2)、宋佚名《折檻圖》、南宋嘉熙年間佛教刻本插圖、南宋馬麟《秉燭夜游圖》(圖3)、南宋牟益《搗衣圖》、南宋佚名《觀徑序分羲變相圖》、南宋佚名《無準師范像》、南宋佚名《五山十剎圖》(徑山方丈椅)(圖4)、南宋佚名《五山十剎圖》(徑山僧堂椅)、日本所傳頂像畫(宋式住持椅)、四川廣元南宋墓石刻畫像(肩輿式圈椅)等畫。其中，宋佚名《會昌九老圖》中的圈椅造型是后來明式圈椅經(jīng)典造型的重要依據(jù)，甚至也可視為西方杰出的現(xiàn)代家具設計大師丹麥漢斯·維格納(1914-2007)的設計靈感源泉。
圖2宋佚名《卻坐圖》中的圈椅、墩、足承圖3南宋馬麟《秉燭夜游圖》局部而宋佚名《卻坐圖》、宋佚名《折檻圖》、南宋嘉熙年間佛教刻本插圖、南宋牟益《搗衣圖》、南宋佚名《無準師范像》(日本東福寺藏，繪于1238年)中的圈椅(圖5)較為厚大復雜，呈現(xiàn)出唐代遺風。
圖4南宋佚名《五山十剎圖》中的徑山方丈椅子與立體示意圖圖5南宋佚名《無準師范像》南宋佚名《觀徑序分羲變相圖》(日本福中縣西福寺藏)、南宋佚名《無準師范像》(繪于1238年)、南宋佚名《五山十剎圖》(徑山方丈椅)、日本所傳頂像畫(宋式住持椅)中的圈椅腿均為三彎腿。其中，南宋佚名《五山十剎圖》(徑山方丈椅)、日本所傳頂像畫(宋式住持椅)中的圈椅三彎腿下有托泥，但南宋佚名《觀徑序分羲變相圖》中的圈椅則無托泥，但有束腰。
明式圈椅的基礎
宋代圈椅主要有兩種椅圈結構：一是在豎直木條的支撐下形成椅圈；二是在前后腿的向上延伸部分和靠背的支撐下形成椅圈。第一種以宋佚名《折檻圖》、南宋牟益《搗衣圖》、《宋人寫梅花詩意圖卷》等畫中的圈椅為代表；第二種則以宋佚名《會昌九老圖》、南宋嘉熙年間佛教刻本插圖、四川廣元南宋墓石刻畫像(肩輿式圈椅)等畫中的圈椅為代表。
圖6宋佚名《宋人寫梅花詩意圖》中的圈椅以《宋人寫梅花詩意圖卷》中的圈椅(圖6)為例，這件坐具也較具特色。此畫為水墨畫成，宋箋紙本，30cm×440cm，流傳有序。它于北京翰海2000年春季拍賣會拍出880萬元。全畫共分九段，每段書古人詠梅詩二句，共繪自南朝梁何遜至南宋曾幾九人，童仆六人，野老一人，馬一騎，梅六株，筆法清潤，人物花樹各臻其妙。畫中第三段書有杜甫詩：“巡檐索共梅花笑，冷蕊疏枝半不禁?！辈⒗L杜甫捻須坐于曲柵足翹頭案后的圈椅上。這件坐具在造型上與南宋牟益《搗衣圖》中的圈椅較為相似，但是與《搗衣圖》中的圈椅圓形座屜不同，它的座屜呈方形。其椅圈由十幾木條圍繞座屜后半段做成柵欄狀，椅圈出頭扶手端內卷得較多，幾呈漩渦形。其椅足奇特，呈較規(guī)則的云頭狀，并且兩兩相對，椅子的下半部較為厚重，和其上半部并非是一種和諧的呼應，但是為我們提供了一種別樣的設計風格。
由上可見，僅圈椅一種樣式，宋人已做出不少創(chuàng)造，而以宋佚名《會昌九老圖》中的圈椅為代表的宋代圈椅則奠定了后來明式圈椅的發(fā)展基礎。
來源：《古典工藝家具》雜志
人民網(wǎng)訊已經(jīng)連續(xù)舉辦多屆的中國紅木家具精品品鑒會展示和評選出了業(yè)內一批精品家具作為典范，為行業(yè)樹立標桿，引導整個行業(yè)走向“精品化”。作為京城紅木家具品牌企業(yè)代表之一的元亨利硬木家具有限公司自然不會缺席本屆大會，記者在展會現(xiàn)場采訪了元亨利董事長楊波。
據(jù)楊波介紹，受大環(huán)境的影響，這兩年經(jīng)濟有些下滑，通過對市場的定位，元亨利在制作產品選材上加以調整，過去公司著重于黃花梨、紫檀的產品生產，從2013年下半年開始，推出了緬甸紅酸枝(俗稱白酸枝)材料的家具，滿足了很多消費者的需求。
在選購的過程當中，很多的消費者對高端家具產品的價位接受不了，通過材質的轉變、價位的調節(jié)，能夠使企業(yè)良性的發(fā)展，讓很多消費者能夠使用、收藏有升值空間的材質的家具。
楊波告訴記者，元亨利在本次中國紅木家具精品品鑒會上推出了紫檀和緬甸紅酸枝兩種材質的產品。紫檀類的產品宮廷氣息比較濃烈，還有一款紫檀產品是明式風格，比較簡約，這樣可以讓消費者對紫檀有更深一步的了解。
很多紫檀產品在過去的制作過程當中會拼接、拼補、挖補，雕刻的過程當中消費者看不出來，通過明式產品展出，讓消費者對產品一目了然，買起來比較踏實。重雕的產品可以讓消費者從背面看，元亨利公司的紫檀材質的產品是沒有拼接、沒有挖補的。
楊波指著身后的“琴棋書畫”紫檀屏風告訴記者，這是元亨利公司歷時三年設計制作的，首先它花板的花心，過去傳統(tǒng)的工藝，受過去的雕刻技藝和烘干技藝的約束，厚的花板雕刻沒有超過2.5公分到3公分的，元亨利現(xiàn)在從烘干的處理上、雕刻的手法上均有所突破，在傳統(tǒng)的基礎上做了創(chuàng)新。比如它的刻刀，元亨利引進的是日本的長刀，“琴棋書畫”屏風花板是選了8公分厚的紫檀材料，選擇材料的過程可以說是千挑萬選，因為小的材料是很難駕馭這樣的雕刻技術、雕刻方式，人物栩栩如生、植物枝繁葉茂，視覺上看立體感非常強，這也使“琴棋書畫”紫檀屏風成為精品品鑒會上受到廣泛關注的一件重器。
楊波告訴記者，元亨利展出的緬甸酸枝制作的家具，讓人耳目一新，很多消費者進來一看，以為全是黃花梨的家具，因為緬甸酸枝從視覺上看跟越南黃花梨幾乎沒有什么區(qū)別，行內人也要仔細的看才能看出來。這兩天，很多的老客戶看了以后說這么多的黃花梨家具，價位又這么便宜，覺得不可思議?，F(xiàn)在緬甸酸枝基本上是越南黃花梨1%的價格，對消費者來說使用了貌似黃花梨的產品，在工藝上又不輸給黃花梨。元亨利這種緬甸酸枝(白酸枝)的產品在制作工藝上非常下功夫，它的制作工藝比起制作紫檀、交趾黃檀的家具還要費費工夫，因為它重在顏色、花紋的搭配，加上用明式風格的工藝制作，緬甸酸枝的制作成本高于其他的材料的成本，整體的價格很多的消費者也容易接受。
面對市場整體不濟，楊波卻對公司的未來發(fā)展表示樂觀，他說這兩年元亨利的發(fā)展得益于發(fā)現(xiàn)了緬甸酸枝的材料，市場反饋很好，很多企業(yè)也覺得元亨利這種舉動也給中國紅木家具行業(yè)注入了新鮮的血液。
（來源：人民網(wǎng)）
宋代家具研究>>>
達官貴人假寢之器
:宋代帶荷葉形托首的太師椅
文/邵曉峰編輯/陳桂湖
人物名片>>>
邵曉峰，南京林業(yè)大學教授、博導，藝術學院美術與設計研究中心主任。江蘇省政府“333高層次人才培養(yǎng)工程”第二層次學術領軍人才、江蘇省青聯(lián)常委、江蘇省青年美術家協(xié)會副主席、江蘇省收藏家協(xié)會古典家具委員會副主任兼秘書長、江蘇省徐悲鴻研究會副會長兼秘書長、南京市青年美術家協(xié)會主席，中國美術家協(xié)會會員。
胡床遂折，東坡墮地
宋代家具在宋代的社會生活中發(fā)揮至關重要的作用。對于宋代文人來說，一件稱心如意的家具就可使生活適意：既可于室中獨處，也可三兩出行；或流連于山水，或棲息于池閣；或觀云卷云舒，或看花開花落。這些是宋畫常見之景，因此被定格為文人雅趣，常為后人效法。其中，坐具之中的交椅更是一件重要的“道具”。譬如，大名鼎鼎的蘇軾不但使用過交椅，而且還坐壞過交椅。宋代詩人楊萬里的《誠齋詩話》中記載東坡路過潤州(今江蘇鎮(zhèn)江)，當?shù)毓賳T與文人設宴隆重招待。散場時，歌伎特意唱了一首東坡好友黃庭堅所作《茶》詞，詞中說：“惟有一杯春草，解留連佳客?！薄按翰荨敝覆?，是說惟有這杯茶懂得我們留客的心情。蘇東坡生性幽默，聽完故意開玩笑說：“原來你們留我，就是讓我吃草呀？”此語一出，大家笑得前仰后合。東坡當時坐在一把交椅上，歌伎們站于其后，扶著交椅大笑，結果東坡自重加上歌伎們的著力使得此椅轟然倒地?！墩\齋詩話》這樣寫道：“諸伎立東坡后，憑東坡胡床者，大笑絕倒，胡床遂折，東坡墮地。”一時成為文壇佳話。
荷葉托首，仰首而寢
在宋代交椅之中，有一種圓搭腦型交椅，將一個帶柄荷葉形托首插于椅背后，可供人仰首寢息，這就是宋人所謂的“太師椅”。就目前史料及圖像而言，這種構造較為復雜的宋代太師椅是宋代交椅中較晚出現(xiàn)的一種，它曾作為一種家具新式樣流行于南宋，當時宋人的筆記中有記載。例如，南宋王明清在其《揮麈錄》卷三《靠背交椅自梁仲謨始》中記載南宋紹興初年(公元1133年～1136年)，梁汝嘉任臨安知府，因“五鼓，往待漏院，從官皆在焉。有據(jù)胡床而假寐者，旁觀笑之”，故有人向他推薦使用一種便于假寢的靠背交椅，說：“近見一交椅，樣甚佳，頗便于此。用木為荷葉，且以一柄插于靠背之后，可以仰首而寢。”梁汝嘉欣然接受，并說：“當試為諸公制之?！苯Y果“又明日入朝，則凡在坐客，備一張易其舊者矣，其上所施之物悉備焉。莫不嘆伏而謝之”。自此，這種立意在于為方便官員們“仰首而寢”的交椅，開始漸漸得到推行。
后來，這種交椅被稱為太師椅，這種說法源于南宋理宗時的張端義，他在其《貴耳集》卷下中認為：“今之校椅，古之胡床也，自來只有栲栳樣，宰執(zhí)侍從皆用之。因秦師垣在國忌所，堰仰片時墜巾。京尹吳淵奉承時相，出意撰制荷葉托首四十柄，載赴國忌所，遺匠者頃刻添上，凡宰執(zhí)侍從皆有之，遂號太師樣。今諸郡守卒必坐銀校椅，此藩鎮(zhèn)所用之物，今改為太師椅，非古制也?！边@里的“校椅”即交椅，“秦師垣”即秦檜。因“奉承時相”而改進的“太師樣”椅子是一種所謂“栲栳樣”的交椅，《集韻》曰：“屈竹為器呼為考老或栲栳……”屈曲竹木為圈形，栲栳即屈木為器，“拷栳樣”的交椅就是一種圓形椅圈的交椅，并加有荷葉托首，張端義所謂“非古制也”，表明這是當時的一種新型家具。
由此可見，太師椅之名是從秦檜開始的，太師椅成為我國家具中以官階命名的特例。關于秦檜與太師椅的關系，岳飛后人岳珂《桯史》卷七《優(yōu)伶詼語》還記有：“秦檜以紹興十五年四月丙子朔，賜第望仙橋……有詔就第賜燕，假以教坊優(yōu)伶，宰執(zhí)咸與。中席，優(yōu)長誦致語，退，有參軍者前，褒檜功德。一伶以荷葉交倚從之，詼語雜至，賓歡既洽，參軍方拱揖謝，將就倚(椅)，忽墜其幞頭，乃總發(fā)為髻，如行伍之巾，后有大巾環(huán)，為雙疊勝。伶指而問曰：‘此何環(huán)？’曰：‘二勝環(huán)?！嵋詷銚羝涫自唬骸疇柕珟熃灰?椅)，請取銀絹例物，此環(huán)掉腦后可也。’一坐失色，檜怒，明日下伶干獄，有死者?！边@里說的“荷葉交倚”、“太師交倚”即太師椅。太師椅可折疊、易搬運，這樣即使長途跋涉也可隨身攜帶，因此成為南宋達官貴人的常用家具。
設計有缺，沿用有限
太師椅雖然在宋代文獻中屢有反映，但留至今日的形象十分罕見，就筆者所識，僅見于宋佚名《春游晚歸圖》、南宋佚名《水閣納涼圖》中?！洞河瓮須w圖》描繪了南宋官員出游時不忘享受而使仆人一路肩扛太師椅的風俗，此椅結構清晰，具有折疊的腿部。值得注意的是，此椅搭腦中端具有典型的荷葉托首，正因如此，可以命名為太師椅?！端w納涼圖》中畫有一位文人坐于椅上，雖然圖像并不清晰，但還是可以識別。這件坐具的椅圈呈弧形，扶手出頭處回卷，其搭腦中端設置了一個荷葉形托首，面積約為人面的一半，也是一件太師椅。
可惜的是，雖然太師椅名聲在外，設計別具匠心，但是并沒有流傳下來。究其原因，荷葉托首在交椅設計中也許是存在一些問題的。譬如，多了托首這種附件在搬移時往往成了累贅；托首在托住后腦之時，其舒適性與牢固性可能還是存在一定的問題。而且后來的事實也說明，在以上討論的宋代交椅中，除了帶荷葉托首的太師椅之外，其余的交椅造型與結構均被沿用至元明清時期。特別是圓搭腦型交椅在明清時期較為流行，是明清交椅的主要式樣。
到了明清以后，太師椅的稱謂還不斷發(fā)生了許多變化。例如，明代所謂的太師椅其實指的就是圈椅，而清代的所謂太師椅則多指廳堂中風格穩(wěn)重、尺寸較大的扶手椅，這里就不再贅述。
來源：《古典工藝家具》雜志
外觀一模一樣的紫檀家具，有“挖補”的與無“挖補”的價格可能相差十幾萬元，但這是商家長期以來，對消費者避而不談的秘密。在著名紅木企業(yè)名佳紅木“伯樂匯”上，消費者和商家一起給這樣的“潛規(guī)則”拉起了“清單”。這些“貓膩兒”將在店堂公示，將知情權還給消費者，消費者在購物時將一目了然。
在名佳紅木紫檀會館的店堂警示牌上寫到：避免花冤枉錢，認清挖補，購買紫檀家具請用手電筒觀測。“紫檀原料直徑不過十多厘米，并且十檀九空，在制作家具時，很難出現(xiàn)整料，大多會實用“挖補”技術，由小料填塞黏結成整料?！泵鸭t木總經(jīng)理朱鄧峰說，其實“挖補”是節(jié)省木料的辦法，本身沒錯，但有商家不會主動告知消費者，往往按沒有“挖補”的家具來賣。
在現(xiàn)場，眾多消費者將榫卯偷工、白邊超國家標準、越南黃花梨冒充海南黃花梨等列出，名佳紅木總經(jīng)理朱鄧峰表示，將把消費者的這些經(jīng)歷一一記錄在案，并且將在店堂內公示出來，用來提醒消費者注意。
